Выставка «Про детей» (0+) в Городском выставочном зале обращает взрослых в детей, а детей – в участников некой игры, позволяющей и реально попробовать трюки на фингербордах, и понять, какими были их родители много лет назад.

Все работы на выставке о разном. Куратор экспозиции «Про детей» Дарья Березина дала возможность высказаться и молодым художникам, и уже почти классикам карельского искусства, и авторам из других городов. Ограничений не было ни в видах, ни в жанрах, ни в темах. Признаки определенной строгости можно увидеть только в количестве работ каждого автора: одна-две, и только иногда чуть больше.

Выставка получилась интересной, с полутонами, оставляющей сложное впечатление. Часть работ художников мы могли видеть и на других выставках, но в контексте этой экспозиции они смогли зазвучать немного иначе.

Всего здесь представлено 130 работ 37 художников из разных городов. Работы некоторых из них выставляются в Городском выставочном зале впервые. Мы можем увидеть и живопись, и графику, и инсталляции, и работы декоративно-прикладного искусства. Серьезные, академические, легкие, иронические, тревожащие, - разные.

В числе фаворитов «Арки» - художники, работающие с глиной и деревом. Среди них, например, известный мастер Елена Тимофеева, сочиняющая керамические истории на разные темы, всегда с углублением и неким философским обобщением. Сама Дарья Березина, с которой мы знакомы много лет в том числе как с амбассадором проекта альтернативной коммуникации для детей с расстройством аутистического спектра. Николай Кркалевский, экспериментирующий со смыслами, выраженными через инсталляции из дерева. Дарья Егорова, керамистка, журналист и волонтер, также знакомая нам по социальным проектам в Петрозаводске.

Заведующая Городским выставочным залом и сокуратор экспозиции Мария Юфа считает, что детская тема только кажется легкой.

«Ой, про детишек, так все мило, сентиментально. На самом деле это одна из сложнейших тем в искусстве. И она достаточно поздно сформировалась в искусстве в качестве отдельной темы. Сам феномен ребенка в поле зрения художников попал достаточно поздно: ближе к концу XVIII века. До этого детей изображали либо как ангелов, либо как маленьких взрослых, либо как наследников рода и так далее. Сам ребенок с его миром, с его фантазиями, с его какими-то внутренними переживаниями, чувствами и повседневной жизнью стал интересен творцам достаточно поздно», - говорит Мария Юфа.

 «АркА» узнала, что изначально независимый куратор Дарья Березина собиралась сделать экспозицию из одних только детских портретов, но в ходе обсуждений было решено расширить тему, чтобы показать, как интересно она может развиваться.

«Детский портрет вещь очень интересная, но, во-первых, очень сложная и не так просто найти хорошие детские портреты в том количестве, которое предполагает наша площадка. Но и сама тема на самом деле очень интересная, позволившая привлечь много хороших талантливых художников. И зрителю, мне кажется, гораздо интереснее посмотреть вообще феномен детства глазами художников», - сказала «Арке» Мария Юфа.


Так и получилась - книга отзывов полна восторгов посетителей Городского выставочного зала, которые с теплотой вспоминают здесь свое детство.  

Глядя на представленные работы, иногда можно определить не только их идею, но и количество детей, имеющихся у мастера. Например, Аркадий Морозов, который часто вспоминал детство в своих графических и живописных работах, здесь смотрит на мир глазами своих сыновей.

«Когда у Аркадия Морозова родился младший сын, в его работах появились такие смешные персонажи, намеренно стилизованные под детский рисунок. Это попытка говорить от лица ребёнка не буквально, а в попытке передать восприятие тех или иных сюжетов глазами ребёнка. Вот, например, конфликт сына и отца - какая-то сказочная иллюстрация, чуть ли не с драконом в виде папы. И при этом у него много лирических, очень поэтических вещей, акварельных, живописных, самых разных, связанных с миром детства», - рассказывает Мария Юфа. Представлены на выставке и офорты Аркадия Морозова.  Мы можем увидеть предпринятые им попытки «осмысления своего детства, своих корней, своей истории, семейной жизни вокруг себя и того мира, из которого художник вырос, собственно, частью которого он себя ощущает».  

Художник Валентина Гайчук – мама четверых детей. Жизнь этих детей представлена в виде жанровых картинок, фиксирующих «остановившиеся мгновения». Дети Валентина Чекмасова тоже запечатлены отцом, причем их образы композиционно увязываются с символическим рядом, придуманным художником. Сын Георгий, например, визуально связан с сюжетом «Чудо Георгия о змие» в иконописи.

Не своих, но соседских детей с любовью изображает Борис Акбулатов, внимательный к миру вокруг себя. «Очень трогательные моменты, выхваченные из жизни, повседневные с одной стороны, а, с другой стороны, для многих это какое-то теплое воспоминание из собственной жизни», - говорит Мария Юфа.  

Благодаря этой выставке мы познакомились с новыми художниками. Например, с Ириной Мелеховой из Петербурга, создающей живописные образы детей и того, что связано с детьми, - уютные и добрые. С Надеждой Воронцовой из Петербурга, также представляющей жанровые сцены, связанные с детством и материнством.

Наполнены деталями работы Дарьи Вихко, сочиняющей подробные миры своих персонажей: с отрывными календарями на стенах, портретами родственников, книжками, игрушками и прочим. В графической мастерской, которой руководит Игорь Котуков, работы которого тоже представлены в экспозиции, Дарья Вихко экспериментирует с созданием образов, обращаясь к ретроспекциям, напоминающим, по мнению Марии Юфа, книжные иллюстрации XIX века.

У нас нет идеи рассказать обо всем, что мы увидели. Приходите на выставку и смотрите сами! Сделать это можно до 7 июня.