«Работник культуры» Ольга Дожидаева – о выставке в Городском выставочном зале.

В окружающей нас повседневности не так много простого, как может показаться на первый взгляд: то, что мы сейчас воспринимаем как обыденность, через 50 лет будет считаться приметами времени, а то, что нам кажется уникальным явлением современности, может стать универсальным ключом для понимания любого отрезка истории.

Работы Ильи Инюткина, Игоря Котукова и Ильи Растатурина на выставке «Простые вещи» (0+) показывают значимость того, что мы видим каждый день и на что, возможно, привыкли не обращать внимания.

Монотипии и рисунки Игоря Котукова, с которых начинается экспозиция, обладают свойством вневременности: лишённые персонализации интерьеры и пространства могут быть поняты зрителем и как современные, и как отсылки к недавнему советскому прошлому. Автор часто называет свои работы лаконично: «Интерьер», «Окно, стул, стол», «Пейзаж 3», что лишний раз подчёркивает отстранённый взгляд на предмет как таковой.

При этом в его графике возникает эффект присутствия: приоткрытая дверь в комнату манит нас потянуть за ручку и войти в следующее пространство («Дверь», 2025 г.), а уютная гостиная («Два стула в интерьере», 2025 г.), в которую мы как будто заглядываем из соседнего тёмного помещения, приглашает нас стать частью этого интерьера.

Художник лаконичен и выразителен в своём визуальном языке. Это также ощущается в его натюрмортах, которые отсылают к знаковым произведениям из истории искусства («Натюрморт со ступкой, чашей, медным котлом, луком и ножом (по Шардену)», 2025 г.). Композиции из предметов, бытовавших столетия назад, приобретают новое современное звучание благодаря смешанной печатной технике и свойственной автору манере делить образ на крупные формы, опуская лишние детали.

Удивительно, что работы Игоря Котукова наполнены созерцанием жизни практически в пространстве одной комнаты. Однако это показывает, какое неисчерпаемое количество сюжетов и интересных деталей можно увидеть вокруг себя, если внимательно осмотреться.

Графика Ильи Растатурина переносит нас за пределы дома — в общественное пространство. Она показывает объекты нашей реальности, которые, на первый взгляд, лишены поэтизма, но приобретают его в картинах автора: трассы, полные автомобилей, дорожные знаки, вывески магазинов и здания из стекла, пластика и металла.

Современный Петрозаводск с его новыми жилыми кварталами редко становится объектом внимания художников, однако Илья Растатурин своими картинами уже вписывает его в историю искусства, показывая новую красоту - сочетание ярких геометрических форм городской застройки с соседствующей с ними природой («OZON», 2025 г.; «Поговорим о выставке», 2026 г.; «Лето пришло», 2026 г.). Его ритмичные урбанистические пейзажи показывают, как изменилась наша реальность: сколько в ней стало линий, острых углов, яркого цвета и света электрических ламп.

Картины Ильи Инюткина передают то самое состояние вещи, когда она одновременно понятна и неясна до конца. Часть работ художника и вовсе лишена изображения конкретных физических форм, а содержит в себе атмосферу, которую нужно прочувствовать, а не только увидеть глазами («Крутящееся на языке», 2025 г.; «1 сентября», 2025 г.; «Ремонт», 2025 г.).

Название выставки «Простые вещи» — это намеренное преуменьшение значения того большого, что составляет нашу жизнь: города, в котором мы живём, дома, где проводим свои дни, и быта, которым себя окружаем. Порой мы намеренно избегаем мыслей об этом, считая важными лишь какие-то социально значимые вещи, события и обстоятельства.

Художники на выставке смещают фокус нашего внимания с равнодушия на любование повседневностью, ведь нет ничего приятнее, чем пройтись по родным улицам, войти в знакомую дверь и сесть на своё любимое место.