«АркА» побывала на спектакле-притче «Реставратор: Человек-судьба-искусство» (12+).

Спектакль был разыгран в камерной обстановке Музыкального театра Карелии (зрители сидели прямо на сцене) артистами Театрального товарищества «Завод» и Независимого театра современного танца «Всем телом» в сотрудничестве с Владимиро-Суздальским музеем-заповедником.

Пьесу, в основе которой - монолог одержимого искусством и своим ремеслом реставратора, написала Анастасия Букреева (по ее пьесе сейчас в Национальном театре Карелии идет спектакль «Гипербореец», а до этого пьесу Анастасии «Ганди молчал по субботам» ставил в Agriculture club Леонид Прокофьев). Спектакль построен в форме попытки общения героя с учениками/зрителями/вечностью, стремления рассказать о том, что важно. Например, о времени, которое проявляет себя в материи, и какие силы нужны тому, кто вызывается противостоять неизбежным разрушениям. О любви человека, которая единственная может спасти тебя в минуту краха надежд, но иногда проигрывает в борьбе с главным делом жизни. О вечности и ничтожности мгновения нашего существования.

В аннотации сказано, что текст пьесы был написан по мотивам 15 интервью с ведущими реставраторами Владимирской земли. Если вы до сих пор думали, что реставратор – профессия спокойная, монотонная, не связанная со страстями, то создатели спектакля вас легко переубедят. Сила чувств героя, их драматическая наполненность, вызывают ассоциации с трагедиями, уже описанными в классической мировой литературе.

Драматизм истории усиливает музыка, которая была специально написана для проекта композитором Иваном Гребенщиковым. Он нашел звучание, которое напоминало бы и григорианские хоралы, оставалось торжественным, но звучало бы и по-современному театрально.

После спектакля прошла встреча с артистами и режиссером Юрием Печенежским. Оказалось, что Александр Аладышев, исполнивший роль Реставратора, в течение 20 лет профессионально занимался графикой и живописью, что запах краски и растворителей ему не чужие. Между тем, перед выпуском спектакля вся постановочная команда поехала во Владимир, и в течение 10 дней участники проекта ходили по музеям, встречались с реставраторами, проникались атмосферой. Удалось им увидеть и знаменитую Боголюбскую икону Божией Матери, о которой идет речь в спектакле. (Икона XII века часто поновлялась, не всегда это было аккуратно и художественно, сейчас она отреставрирована и содержится в особых условиях во Владимиро-Суздальском музее-заповеднике).

Среди зрителей спектакля были и действительные реставраторы. Например, в разговоре после показа приняла участие Мария Смирнова, заведующая секцией реставрации Музея изобразительных искусств Карелии. Она сказала, что у артиста очень точные жесты, передающие принадлежность к профессии. «Как будто я с работы не уходила», - призналась Мария Федоровна. (Художник спектакля – Юлиана Лайкова).

Постановка была показана в Петрозаводске в рамках гастрольной программы музейно-театральных проектов «Города. Музеи. Сцены» Благотворительного фонда Владимира Потанина. Перед вечерним спектаклем на этой же площадке прошла открытая лекция Екатерины Мельниковой «Зачем нужно прошлое», организованная проектом Arzamas (в Сети можно найти ее запись).