Ксения Вансовская побывала на презентации проекта «Перкуссия-21» (16+), участники которого коллекционируют неожиданные звучания.

Что общего у деревянной коробки, высохшего растения и пластиковых шариков? В Карельской государственной филармонии знают, что из всего этого можно сделать музыкальные инструменты. На презентации проекта «Перкуссия-21» Никита Литвинов, Мария Телятникова, Ольга Косарева и Надежда Алова показали, как звучат их эксперименты.

Не купить, а придумать

Проект «Перкуссия-21» - musician-инициатива артиста симфонического оркестра Карельской филармонии Никиты Литвинова по созданию ударных инструментов, которые не производятся в России. Вместе с коллегами музыкант занялся изготовлением ударных инструментов для симфонического оркестра и камерного ансамбля.

Идея возникла из вполне конкретной проблемы. Иногда для исполнения произведения нужен звук, которого нельзя добиться с помощью привычных инструментов. Например, шум дождя, журчание ручья или стук дятла. А если подходящий инструмент невозможно найти в продаже или его покупка обходится слишком дорого, остаётся попробовать сделать его самостоятельно.
«Мы посовещались и подумали: давайте купим. Но купить негде. А, если даже есть где-то, то только за границей. Это очень дорого. А можно же сделать и самим», — рассказал Никита Литвинов.

Так началась работа, в ходе которой музыкантам пришлось изучать не только особенности звучания, но и свойства самых разных материалов.

Коробка, которая должна звучать

Один из инструментов, созданных артистами — деревянный короб. На вид ничего особенного: доски, соединённые между собой. Но за простой конструкцией скрывается множество нюансов.
Чтобы короб звучал так, как нужно музыкантам, важно учитывать толщину дерева, качество обработки и устройство резонатора. Стоит изменить даже небольшую деталь, и звук может стать совсем другим.

Первые модели не всегда оправдывали ожидания. Конструкцию приходилось менять, экспериментировать и снова проверять результат. Иногда короб выглядел полностью готовым, но нужного звучания добиться не удавалось. При этом музыкантам не обязательно добиваться одинакового звучания всех инструментов. Напротив, различия в древесине помогают получать разные тембры. Поэтому даже два похожих короба могут звучать по-разному.

Изготовление инструмента не заканчивается после того, как соединены последние детали. Поверхность нужно отшлифовать, конструкцию — проверить, а иногда и переделать. На всё это уходит время, которое невозможно оценить только по стоимости материалов.

Посох дождя из высохшего растения

Один из самых необычных инструментов, который создали музыканты — посох дождя, или рейнстик. Это длинная полая трубка с небольшими перекладинами внутри и наполнителем. Когда инструмент переворачивают, содержимое постепенно перемещается вниз и создаёт звук, похожий на шум дождя.

Артистка симфонического оркестра Ольга Косарева показала, как устроен посох дождя и как его изготавливают. Основой стало высохшее полое растение — борщевик. Внутри трубки по спирали размещали небольшие перекладины, затем подбирали наполнитель и закрывали отверстия. Сначала музыканты экспериментировали с обычными крупами: пшеном, гречкой и перловкой. Разница оказалась заметной. Более тяжёлые частицы двигались быстрее, а лёгкие создавали мелкое звучание, напоминающее капли.

Однако важно было учесть и то, как инструмент будет вести себя со временем. Поэтому вместо крупы решили использовать пластиковые шарики. Они хорошо справлялись с задачей и подходили для длительного использования. Важна даже форма самой трубки. Если внутри есть сужение, частицы задерживаются, и звук длится дольше. Такие детали легко не заметить, если смотреть на инструмент только со стороны, но именно из них складывается итоговый результат.

Когда дерево звучит как джунгли

Ещё один инструмент — деревянный аналог чаймса. Обычно инструмент делают из металлических трубок, и его звучание ассоциируется с чем-то сказочным, почти волшебным.

Но для своих задач музыкантам хотелось найти тембр, наиболее созвучный природе. Они попробовали заменить металл деревом и получили совсем другой результат. Звук напоминал шум джунглей и словно предлагал слушателю самому придумать, что происходит за пределами сцены. Один инструмент, несколько звуков, и воображение уже дорисовывает собственную картину.

Нужно не просто воспроизвести определённый звук, но и сделать так, чтобы он помогал слушателю воспринимать произведение. Музыка может рассказывать историю и без слов, например, через ритм, тембр и возникающие ассоциации.

От тормозных дисков до львиного рыка

Дерево и высохшие растения далеко не единственные материалы, с которыми экспериментируют музыканты. На презентации проекта «Перкуссия-21» они вспоминали и другие необычные способы извлечения звука.
Например, для имитации грома используют специально подобранный металлический лист. Есть инструменты, которые воспроизводят львиный рык. А в некоторых произведениях музыканты играют на жестяных банках, воздушных шариках и даже старых тормозных дисках.

На первый взгляд, всё это больше напоминает мастерскую или набор случайных предметов, чем оркестр. Но важен не сам предмет, а звук, который из него можно получить, и то, как этот звук вписывается в произведение. Даже если со стороны исполнение кажется хаотичным, за ним стоят работа с партитурой, ритмом и действиями других музыкантов.

Музыка не ограничивается привычными инструментами и знакомыми способами исполнения. Иногда, чтобы найти новое звучание, достаточно внимательнее посмотреть вокруг. А дальше начинается самое интересное: понять, какой звук можно извлечь из обычного предмета и во что он превратится в руках музыканта.

Все инструменты, которые изготовили артисты, планируется использовать в новом сочинении композитора Кузьмы Бодрова, написанном специально для симфонического оркестра Карельской государственной филармонии.