Меньше недели прошло с открытия выставки «Листы каменной книги: Современный взгляд», посвященной 100-летию открытия беломорских петроглифов, и снова гости музея собираются на вернисаж. В большом зале «Лисьих огней» разместилась персональная выставка Виктора Сиренко «Абстракция и есть искусство». В экспозицию вошли графика художника, скульптура, объекты, созданные в разное время. Часть произведений презентует циклы работ автора, другие выступают самостоятельными высказываниями, третьи подтверждают самодостаточность частей больших инсталляций.

Виктор Сиренко – интересный художник, представляющий современное искусство, созданное по канонам и принципам, уже воспринимающимся как классические. Отсюда и новизна представленных идей, оригинальность художественного взгляда автора, и ощущение привычного в увиденном.

Абстракции Виктора Сиренко не шокируют, не переворачивают сознание, а, напротив, обнаруживают в нефигуративном искусстве почти сюжетные ходы. Об последнем рассказал на вернисаже директор музея Вадим Назаров. «Когда я смотрю на работы Виктора Сиренко, почему-то не вижу абстракции - у меня возникают прямые сюжеты», - говорит он.

Интересно также, что в центральной части композиции «Посвящение Израилю» Вадим Назаров увидел новую идею, которая так понравилась художнику, что он пообещал ее развить. Триптих, посвященный Израилю, по словам Виктора Сиренко, создавался с 2007 по 2026 годы.

Виктор Сиренко: - В первой части триптиха – цитата из Ветхого Завета. Пророк Иеремия предостерегает, что нельзя жить неправедно. Во второй части я не стал изображать распятие Христа, чтобы «не рубить деревья, которые давно срублены». Я изобразил апостола Петра, который ближе к нам по своему человеческому состоянию. Во время распятия он предложил распинающим повестить его вниз головой. Он считал, что не достоин быть распят, как Иисус. Третья часть – сегодняшний день, крик, Израиль кричит о боли. Тысячелетняя история завершает очередной круг. В принципе, эта идея ложится на историю любого народа. И мне показалась интересной идея Вадима.

Вадим Назаров: - В центральной части триптиха я увидел часы. Большую и секундную стрелки, которые замерли на цифре 12. Мгновение остановилось, чтобы мы могли подумать об этом уже сейчас.

Виктор Сиренко: - Человеческая жизнь в тысячелетии растворяется так же, как секунда в нашей жизни. И прекрасна сама идея движения!

На вернисаже художник призвал каждого из посетителей стать своим соавтором в разглядывании мира, окружающего нас. Видеть смыслы – тоже искусство.

Графика Виктора Сиренко представлена здесь почти сотней работ.

- Всего их больше пяти тысяч. Работы чисто абстрактные. Я делаю я их, вдохновляясь музыкой Иоганна Себастьяна Баха. «Хорошо темперированный клавир» превратился у меня в серию «Хорошо компонированный графир». Внутри серии есть циклы, каждый по 500 примерно листов, - рассказал Виктор Сиренко.

«АркА» спросила Виктора Сиренко о роли музыки в его творчестве.

- Баха слушаю с детства. Работаю над циклом «Хорошо компонированный графир» с 1994 года. Выставить 5 тыс. листов одновременно невозможно. Сам цикл делится на какие-то этапы, как и музыка Баха на фуги. Здесь я просто взял две папки и под имеющееся количество рамочек выдернул из них работы. Здесь нет иной мысли.

Разноплановость экспозиции художник объяснил и художественным посылом (все работы разные по состояниям и могут представить многие интересы авторы), и техническими особенностями создания выставки: «Можно было взять только дерево и металл, но для этого нужны не одна, а две-три фуры, чтобы привезти все это сюда». Последнее обстоятельство, например, не позволило дополнить 20-метровую композицию «Карельский перешеек» еще тремя большими объектами из дерева высотой 2, 5 и 3 метра. «Машина не приняла, Боливар не выдержал еще этих троих», - говорит художник.

«Арке» Виктор Сиренко рассказал и о том, почему ему удобнее работать циклами (можно наполнять их работами по мере возможностей). К слову, работы Сиренко из цикла по «Калевале», который он называет «Люди Сампо», можно увидеть в Музее изобразительных искусств Карелии.

Выставку «Абстракция и есть искусство» можно увидеть до конца сентября.