Художники и воображаемая линия Земли
На выставке «У полярного круга» (0+) в Городском выставочном зале можно не только полюбоваться красотой северного пейзажа, но и оценить нюансы техники, которую использовали художники.
Текст: Мария Шамраева, фото: М. Никитин
Новая выставка в Городском выставочном зале представляет живопись художников из Архангельска, Северодвинска и Санкт-Петербурга. У зрителей есть возможность увидеть, насколько различны взгляды авторов работ на Север и как каждый из них находит способы выразить свое ощущение в композиционных решениях, в выборе цвета и в его сочетаниях, в технике, позволяющей передать ощущение воздушности или монументальности, расцвета или угасания природы, настроение самого художника.
Каждый из шести авторов — Юрий Ломков, Геннадий Правдин, Всеволод Видякин, Мария Жервэ, Алина Лесова, Александр Сайков — уникальный рассказчик.
Каждый из шести авторов — Юрий Ломков, Геннадий Правдин, Всеволод Видякин, Мария Жервэ, Алина Лесова, Александр Сайков — уникальный рассказчик.
По словам организатора выставки Геннадия Правдина, главная идея выставки — показ северного пейзажа по ту и другую сторону полярного круга. Здесь можно увидеть пейзажи Карелии, Ямала, Заполярья, и даже виды северного полюса.
— Идея показа основывается на желании удивить людей, показать им красоту родных мест. То, к чему они, может быть, привыкли и уже не замечают. Здесь все сделано хорошо и с любовью. Я надеюсь, что это чувство передается и зрителю, потому что без этого наш труд становится совершенно бессмысленным. Я 13 лет ездил на Соловки и писал там. И люди, которые потом смотрели работы, признавались, много лет живут на Соловках, но этого не видят. Также как люди, которые живут рядом с Эрмитажем, но в музей не ходят.
— Идея показа основывается на желании удивить людей, показать им красоту родных мест. То, к чему они, может быть, привыкли и уже не замечают. Здесь все сделано хорошо и с любовью. Я надеюсь, что это чувство передается и зрителю, потому что без этого наш труд становится совершенно бессмысленным. Я 13 лет ездил на Соловки и писал там. И люди, которые потом смотрели работы, признавались, много лет живут на Соловках, но этого не видят. Также как люди, которые живут рядом с Эрмитажем, но в музей не ходят.
Художник — охотник за цветом, за композицией, за чем-то удивительным, тем, что его поразило. Он не просто передает то, что видит, он передает то, что его поразило. Если это живопись, то это разговор о цвете. Север — это как раз сочетание удивительных цветов. И живописцы могут писать север без конца, потому что тяжелый труд, связанный с необходимостью работать в любую погоду, куда-то ездить, что-то преодолевать, восполняется тем кусочком счастья, который они получают от возможности передать свое ощущение, — рассказал «Арке» Геннадий Правдин.
Мария Жервэ, одна из участников выставки, живет в Петербурге и не только ходит в Эрмитаж, но и работает в нем художником-реставратором. На выставке представлены, в основном, карельские пейзажи, созданные художницей на островах Ладожского озера, на Белом море.
Акварель – техника, которая позволяет показать Марии прозрачность и легкость увиденного.
- Я получаю удовольствие от того, как краска ложится на бумагу, как она растекается. Люблю очень по мокрому писать. Краска мягко ложится, получается прозрачной, - говорит Мария Жервэ.
Акварель – техника, которая позволяет показать Марии прозрачность и легкость увиденного.
- Я получаю удовольствие от того, как краска ложится на бумагу, как она растекается. Люблю очень по мокрому писать. Краска мягко ложится, получается прозрачной, - говорит Мария Жервэ.
Художника Александра Сайкова, по его словам, интересует первозданная красота севера, еще не испорченная цивилизацией, поэтому в его работах нет изображений людей, домиков и всего, что связано с человеком.
— То, что создано природой, всегда гармонично и красиво. Как только появляется человек, начинается дисгармония, дисбаланс. Моя задача — передать свои ощущения через рисунок. Чтобы зритель, который, может быть, не бывал в этих местах, почувствовал вечную, первозданную красоту природы и ощутил желание ее сохранить для следующих поколений, — сказал на открытии художник.
— То, что создано природой, всегда гармонично и красиво. Как только появляется человек, начинается дисгармония, дисбаланс. Моя задача — передать свои ощущения через рисунок. Чтобы зритель, который, может быть, не бывал в этих местах, почувствовал вечную, первозданную красоту природы и ощутил желание ее сохранить для следующих поколений, — сказал на открытии художник.
Уникальные пейзажи самого полярного круга представил на выставке Всеволод Видякин.
Мы можем оценить сказочность земли Франца-Иосифа, ее ледники, их обитателей, тишину этого пространства, игру света в изображении разных стихий.
Художник Юрий Ломков – автор эпического склада. Природу он воспринимает как образы, уходящие корнями в древность, в миф. Он видит, как рождается легенда, замечает, как идет время.
Мы можем оценить сказочность земли Франца-Иосифа, ее ледники, их обитателей, тишину этого пространства, игру света в изображении разных стихий.
Художник Юрий Ломков – автор эпического склада. Природу он воспринимает как образы, уходящие корнями в древность, в миф. Он видит, как рождается легенда, замечает, как идет время.
Выставка будет работать в Городском выставочном зале до 5 июня.
События
